Что такое нэцкэ фото
Нэцкэ «Собака» слоновая кость. Антикварная бронза. Я взглянул в глаза веселых акробатов, выделывающих всякие фигуры на площади. Продать монеты в Новокузнецке.
Вопрос о происхождении нэцкэ может быть решён двояко: нэцкэ — японское изобретение, или же нэцкэ были заимствованы японцами. Нэцкэ — одновременно и утилитарная деталь костюма, имеющая специфическую форму, и художественное произведение, оформленное в определённом стиле.
Каждый из этих «аспектов» нэцкэ может дать свой ответ на вопрос об их происхождении.
Брелоки-противовесы типа нэцкэ использовались на обширной территории: в Японии и Венгрии , на Крайнем Севере и в Эфиопии. В сущности «нэцкэ» появляются там, где имеется костюм без карманов, но с поясом.
Поэтому рискованно объяснять обычай ношения предметов типа нэцкэ заимствованным извне: этот обычай может оказаться местным. Если брелоки, существующие в разных странах, обнаруживают стилистическую близость, то это — веский повод для предположения о влияниях и заимствованиях.
Нэцкэ в виде палочки или пуговицы употреблялись и раньше, но именно в XVII веке они начинают приобретать характер миниатюрной скульптуры. К этому времени уже давно существовали прочные традиции заимствования японцами различных элементов духовной и материальной культуры Китая , в том числе и одежды. Название брелоков также указывают на Китай. Иногда встречаются и такие, как кэнсуй , хайсуй и хайси. Но именно эти названия — по-китайски соответственно: сюань-чуй , пэй-чуй и пэй-цзы — использовались в Китае наравне с самым распространённым термином чжуй-цзы.
Связь нэцкэ с их китайским прототипом очевидна. Но роль пэй-цзы в истории нэцкэ не стоит преувеличивать: очень скоро в Японии на основе чжуй-цзы были выработаны оригинальные формы нэцкэ и приёмы резьбы, введены новые сюжеты и переосмыслены старые. В Японии нэцкэ превратилось в самостоятельное и высокоразвитое искусство, чего не произошло с китайскими чжуй-цзы.
До XVII века сведений об использовании японцами нэцкэ нет. Вещи, которые необходимо было иметь при себе, носили по-другому. В истории японского костюма существовало несколько способов прикреплять вещи к поясу. Обычай оказался стойким. В живописи периода Хэйан — нередко встречаются изображения хиути-букуро например, в иконе божества Конгобу-дзи монастыря Коя-сан.
Мешочек для кремня и огнива можно видеть и на свитке Нагатака Тоса конец XIII века «Живописное повествование о монгольском вторжении» у человека, докладывающего о появлении вражеского флота.
В период Камакура и Муромати — хиути-букуро стали использовать как кошелёк, портативную аптечку и т. Параллельно с этим распространены были и другие приспособления. Оби-хасами — фигурно обрамлённый крючок; верхний загиб его зацепляется за пояс, а к выступу внизу привязавались различные предметы. Аналогичные вещи дошли до нас от минского времени в Китае. Форма оби-хасами не привилась, поскольку такой способ был небезопасен: при быстром движении, сгибании корпуса легко можно было уколоться длинным и острым крючком.
Ещё одной формой, предшествовавшей и отчасти сосуществовавшей с нэцкэ, является обигурува — поясное кольцо, к которому крепились кошелёк, ключи и т. Возможно, что такой тип крепления попал в Японию из Монголии через Китай. Возможно, свою роль здесь сыграли конкретные события: походы в Корею военного правителя Японии Тоётоми Хидэёси в и годах.
Эту дату появления нэцкэ подтверждают изображения костюмов в живописи того времени и сведения литературных источников. В росписи ширмы конца XVI века «Объездка лошадей» один из наездников изображён с инро, свисающим с пояса.
Складки одежды скрывают предмет, к которому оно привязано, но, судя по позиции инро — нэцкэ. Существует описание охоты Токугавы Иэясу , в котором среди прочих деталей костюма Иэясу упоминается и нэцкэ в виде тыквы-горлянки. Это — самые ранние свидетельства ношения брелоков-противовесов в Японии. XVII век — предыстория нэцкэ, о которой мы знаем лишь по косвенным данным. К этому времени сложение художественного языка миниатюрной японской скульптуры уже завершилось, и период с середины XVIII века по середину XIX века мы можем считать «золотым веком» нэцкэ.
История нэцкэ в основном не выходит за пределы периода Токугава — — времени расцвета искусства горожан — купцов и ремесленников. Условия их существования, социальная атмосфера в целом оказали заметное влияние на эволюцию миниатюрной скульптуры.
Так, например, в области внутренней политики военным правительством Японии бакуфу был принят курс на сохранение раз созданной структуры общества. Неоднократно выпускались «законы против роскоши», целью которых было строгое разграничение «благородного» и «подлого» сословий в том числе в образе жизни и в одежде. Регламентации подвергалось всё: от количества этажей в доме до качества материи для платья и стоимости игрушек или сладостей.
За нарушение запретов налагались наказания: от штрафа до высылки из города. Впрочем, эти запреты если не нарушались прямо, то, как правило, умело обходились. Тем не менее, возможностей украсить костюм у горожан оказалось не так уж много, а потому ни одна из них не должна была быть упущена. По-японски слово нэцкэ «нэ-цукэ» пишется при помощи двух иероглифов, один из которых означает «корень», а второй - «прикреплять». В этих двух частях скрывается назначение фигурки.
Для японского костюма было характерно отсутствие карманов, а единственной деталью одежды, к которой можно было что-то прикрепить был пояс. Изначально фигурки нэцкэ — это небольшой брелок, вырезанный из дерева, со сквозным отверстием химотоси , через которое пропускали шнурок.
На этих шнурках они могли носить кисет с табаком, связку ключей, трубку, кисть для письма или коробочку для парфюмерии или лекарств инро. Шнурок перекидывали через пояс таким образом, что на одном конце находился кисет, а на другом — нэцкэ, которая выполняла функцию противовеса.
Скульптура должна была быть компактной, прочной, чтобы удерживать предмет и идеально отполированной, чтобы острые углы не повредили тонкую шелковую ткань традиционной одежды японцев - кимоно. Активнее всего нэцкэ использовали в период правления династии Токугава — гг.
В это время был введен «закон против роскоши», который разделял «благородное» и «подлое» низшее сословия. Этот закон регулировал количество этажей в домах, стоимость тканей для одежды или игрушек для детей, продуктов. Одним из способов обойти этот закон и продемонстрировать свою состоятельность, вкус и положение в обществе были как раз фигурки нэцкэ.
В японской культуре существовал еще один вид миниатюрных фигурок, которые назывались окимоно. Окимоно использовались для украшения интерьера. Окимоно в дословном переводе с японского означает «вещь, поставленная на обозрение». В японском доме фигурки окимоно ставили в специальную нишу - токонома.
Одно из первых документарных подтверждений использования японцами нэцкэ — расписная ширма «Объездка лошадей», на которой один из всадников изображен с инро, прикрепленной к поясу. Исследователи полагают, что в складках его одежды прячется нэцкэ.
Другой формой, которая предшествовала появлению нэцкэ, является обигурува — поясное кольцо, к которому крепились кошелёк, ключи и т. Такое кольцо встречается на свитках и картинах, изображающих монгольское вторжение в Японию в гг. Отряд конных самураев атакует монголов в бухте Хаката во время их первой высадки в Японии в г. Из свитка Моко Сюрай Экотоба около г.
В сущности, древние аналоги нэцкэ появлялись там, где традиционным считался костюм без карманов, но с поясом. Со временем в Японии на основе выработаны оригинальные формы и приемы, а также школы резьбы, введены новые сюжеты.
В Японии нэцкэ превратились в самостоятельный и высокоразвитый вид искусства. На протяжении долгого времени изготовление крошечной скульптуры оставалось побочным занятием не только скульпторов, но и других мастеров: керамистов, резчиков художественного лака, мебели, художников по металлу. Только в XVIII столетии и главным образом во второй его половине появились профессиональные резчики нэцкэ нэцукэси. Сформировались разные направления и школы в таких крупных центрах как Осака, Эдо, Асакуса, Киото, Нагоя.
Первый письменный источник, упоминающий мастеров нэцукэси — сборник Сокэн Кисё «Похвала украшениям мечей». Он был выпущен торговцем Инабой Синъэмоном в г. Последний том включал в себя иллюстрированное описание работ 53 известных резчиков нэцкэ. Некоторые из них изучены чуть больше, а о других есть только несколько упоминаний. Нагоя — столица провинции Овари, город, принадлежавший ветви правящей династии Токугава.
Школа Нагоя выделяется среди провинциальных центров, так как испытывала прямое влияние трех крупнейших центров резьбы — Эдо, Осака и Киото. По объему производства, количеству нэцукэси, по темпам развития нэцкэ школу Нагоя можно сравнить с Осака и Эдо. Но у школы Нагоя были и отличия — мастера Нагоя уделяли особое внимание флоре и фауне Японии — их фигурки изображали животных, птиц, насекомых, растения и даже грибы.
Его любимой темой были животные. Он изобразил все 12 животных китайского и японского зодиака. Хоть его сюжеты иногда повторялись, все фигурки были уникальными. Несколько нэцкэ Тамэтаки хранятся в Государственном Эрмитаже.
Под влияние школы Нагоя попал еще один провинциальный центр - школа Гифу — главный города провинции Мино. Как и мастера школы Нагоя, резчики Гифу уделяли особое внимание природе. Одним из самых выдающихся мастеров школы Гифу был Бадзан — Знатокам нэцкэ он может быть известен своей знаменитой фигуркой, изображающей прогрызенную грушу с осой внутри.
В своих работах он часто совмещал флору и фауну: насекомые сидели на листочках, фруктах овощах. По этой причине Базана часто относят к школе Нагоя. Он работал с фактурами разных поверхностей, мог передать состояние предмета.
Например, одна из его нэцкэ изображала подгнившую груш — Бадзан смог при помощи резца реалистично показать свернувшуюся кожуру, темные пятнышки, сердцевину.
В году такая нэцкэ была продана на аукционе Bonhams за 5,5 тыс. Деревянная нэцкэ с изображением гнилой груши, работа мастера Бадзана, 19 век. К середине XIX века в искусстве создания нэцкэ было накоплено много разных сюжетных и декоративных приемов.
Мастера все чаще использовали не только дерево и слоновую кость, но и необычные материалы: фарфор, металл, камень. Школа Эдо вобрала в себя все достижения мастеров нэцукэси, а работы эдских резчиков считаются шедеврами, демонстрирующими все выразительные возможности японской скульптуры.
Эдский стиль характеризуется более сложными композиционными решениями: мастера тееперь могли изображать не отдельного персонажа, а целую группу. Мастеров эдской школы также отличал гравированный орнамент на поверхности фигурок. Центральным мастером школы Эдо исследователи считают Томотику II — гг. Часто в своих работах он изображал героев мифов, легенд и сказок. Фигуркибыли компактными и отличались энергичной пластикой форм, что было очень сложным приемом для таких маленьких статуэток.
Томотика II имел большую мастерскую и воспитал много учеников и последователей. Мастер: Тикуёсай Томотика II. XIX в. За несколько веков развития искусства японской миниатюрной скульптуры, выделилось несколько основных видов фигурок нэцкэ:. Катабори представляет собой компактную резную фигурку. Катабори может иметь форму людей, животных. Основное отличие заключается в том, что сюжет помещается внутрь вырезанной полости.
Традиционно сцены помещались между двумя створками раковины. Саси имели форму длинных брусков из разных материалов.
На одном конце они имели отверстие для шнурка, но, в отличие от катабори, саси просто затыкали за пояс. Близкая аналогия саси — приспособление оби-хасами, изобретенное в Китае. Маска яп.
Японцы очень любили театр, и уменьшенные копии масок были очень популярны, ведь именно их использовали актеры традиционного японского театра. Мандзю изготавливали из дерева или слоновой кости, а изображение наносилось при помощи гравировки.
Свое название эта нэцкэ получила в честь круглой плоской рисовой лепешки мандзю. Такая нэцкэ была полой внутри, и изготавливалась в технике скозной резьбы. Иногда ее выполняли из двух половинок. Эта форма была популярна в Эдо, где жил известный японский резчик Рюса работал в годы.
В его честь нэцкэ получила свое название. Рюса и мандзю были просты в изготовлении и получили широкое распространение. Сам сосуд выполнялся из слоновой кости, рога или дерева, а на металлическая крышка украшалась гравировкой, резьбой или другими декоративными приемами работы по металлу. Нэцкэ с сюрпризом — часто искусные мастера делали нэцкэ с секретом. Фигурка пряталась внутри контейнера как в киндер-сюрпризе. Некоторые нэцке могли издавать звук трещотки. Например, одна из дошедших до нас нэцкэ была выполнена в форме сот, из которых выглядывали маленькие осы.
Эта нэцкэ издавала «жужжащий» звук. Нэцкэ, Масацугу. Бочкообразный контейнер с декором из цветов хризантемы с откидной нижней частью. Внутри - фигурка Кикуджиро, пишущего магические знаки долголетия на листьях хризантемы. Слоновая кость, резьба. Фигурки изготавливались по сложившимся канонам с использованием определенных технологий. Создание нэцкэ в традиционном стиле было тяжелым процессом, который включал в себя вырезание, лакировку, полировку, наведение глянца.
На одну нэцкэ мастер мог потратить от одного до нескольких месяцев. Размеры фигурок были небольшими - от 2 до 15 см. Одним из самых важных моментов была обработка поверхности и выбор места для отверстий. Опытные резчики-нэцукэси подходили выбору места для отверстий очень серьезно. Нельзя было просверлить их в любом месте — они должны были быть гармонично вписаны в композицию. Дерево для нэцкэ не покрывалось краской или лаком.
Его тщательно полировали угольным порошком, а затем протирали льняным маслом. Для придания фигурке золотистого блеска, дерево покрывали соком определенных ягод, а затем протирали шелковой тканью. Для изготовления нэцкэ резчики использовали разные материалы. Внешне статуэтка ничем не выдает своего наименования. Миниатюра выглядит как пернатое создание с клювом. Существо сидит в глубокой чаше, вытащив лапы за ее пределы. Тэнгу является духом леса, он способен легко принимать облик абсолютно любых живых существ.
Рассматриваемый вид фигурки рекомендуется всегда захватывать с собой в любые поездки. Тэнгу поможет легче перенести долгую и дальнюю дорогу. Также подобную фигурку можно подарить учащимся людям, поскольку она позволяет легче осваивать разные науки. Как указывалось выше, фигурки нэцкэ чаще всего вырезают из слоновой кости или дерева. Реже встречаются варианты, сделанные из керамического материала или глины. В настоящее время для производства рассматриваемых предметов задействуются более современные материалы разных видов.
Размеры статуэток является очень маленькими. Как правило, эти предметы не превышают 10 см. Очень часто встречаются миниатюрные варианты см. Самые первые фигурки изготавливались не из кости, а из кореньев. Чуть позже они стали напоминать плоский круг с вырезанными элементами.
Нэцкэ в далеком прошлом часто использовались в качестве подвесок для знати. Такие вещи мастера изготавливали только из ценных древесных пород, а также благородных металлов и минералов.
Люди, относящиеся к бедным сословиям, владели только такими статуэтками, которые изготавливались из чугуна или древесины. Главное, внимательно изучить значение и действие каждого вида таких статуэток, чтобы подобрать максимально подходящий вариант. Поделись с друзьями. Старец Дайкоку.
Любопытная миниатюра, имеющая вид старичка с крупным животом и мешком, закинутым за плечи. Принято считать, что Дайкоку таскает с собой магический рис. Этот интересный талисман притягивает к себе деньги и богатства, а также бережет семейный очаг, одаривает своих обладателей счастьем и благополучием. Располагать такую фигурку рекомендуется в пределах гостиной.
Данная фигурка нэцкэ выполняется в виде старца, удерживающего в руках крупную рыбу. Этот экземпляр может служить в качестве талисмана, притягивающего удачу в жилище, где находится. Статуэтку лучше всего ставить в гостиной на пару со старичком Дайкоку.
Считается, что подобное соседство гарантирует процветание всей семье. Эбису также можно смело выставлять на рабочий стол. Указанная фигура оформляется в виде лысого старичка с длинной бородой и посохом в руке.
Рассматриваемая статуэтка в духе нэцкэ призвана одарять всех домочадцев крепким здоровьем и долголетием. Интересный талисман можно преподнести в качестве оригинального презента человеку, который страдает от того или иного заболевания.
Принято считать, что Шоусин помогает избавляться от любых недугов. Бог богатства и веселья в фэншуй. Хотей властен исполнять любые желания. Представляется фигурка этого божества в виде веселого лысого мужчины с пухлым животом, а также мешочком в руках. Данный вариант статуэтки является классическим, но встречаются и другие экземпляры.
Хотей в другом исполнении может дополняться веером или другими компонентами.
Если раз погладить божество по животу и загадать желание, то оно обязательно сбудется. Является богом ветра. Футэн оберегает странников в пути, помогает благополучно вернуться домой. Талисман в виде этого божества рекомендуется всегда брать с собой в дорогу, особенно если путь будет долгим и далеким.
Является покровителем долгих лет жизни и науки. Выглядит такая фигурка как старец, удерживающий свиток или магический музыкальный инструмент. Талисман в виде подобной статуэтки дарует человеку долголетие, оберегает от всех недугов и хворей, помогает в учебе.
Богиня Бэндзайтэн. Покровительница женского счастья. Статуэтка в виде этого божества призвана помогать представительницам прекрасного пола. Богиня помогает найти свою любовь и счастье. Причем возраст женщины в данном случае никакой роли не играет. Этот персонаж является покровителем всех воинов. Он помогает побеждать в любых сражениях.
Бисямонтен дает возможность человеку вернуться домой целым и невредимым. Сегодня такой воинствующий талисман можно задействовать в быту. Данная статуэтка выполняется в виде старца с длинной бородой и крупной головой. Рассматриваемая фигурка оберегает домочадцев от любых болезней, а также одаряет людей счастливой и благополучной жизнью. Богиня Амэ-но Удзумэ. Фигурка в виде этого мощного божества способна принести в дом любовь и счастье.
Стоит отметить, что Амэ-но Удзумэ является создательницей театра, поэтому ее наличие в жилище может способствовать проявлению талантов, которые ранее были скрыты.
Указанная статуэтка нэцкэ имеет вид старика, удерживающего доску для записей. На ней старец записывает все мечты и желания человека, а потом помогает в их осуществлении. Символизирует мудрость, человечность, сострадание.
Дарума помогает своему обладателю принимать верные решения, не допускать ошибок, развивает человеколюбие. Является основателем учения Дао. Фигурка в виде Лао-Цзы позволяет людям найти смысл жизни, одаряет их мудростью. Это настоящий китайский мудрец. Статуэтка в виде Конфуция выступает в роли символа мудрости и образованности.
Очень часто рассматриваемый вид фигурки преподносят в качестве подарка учащимся, чтобы облегчить им путь к новым знаниям. Это название принадлежит богине неба.
По легендам, Сиванму является обладательницей особого напитка, дарующего бессмертие. Изображение данного мощного божества приносит в жилище счастье. А также статуэтка в виде богини неба дарует домочадцам долгие годы жизни, крепкое здоровье.
Ползающий малыш. Необычно выглядящая статуэтка нэцкэ. На спине малыша обычно изображают маленького воробья. Считается, что данный вариант статуэтки олицетворяет счастье и помощь со стороны высших сил. Статуэтка в виде ребенка является безумно популярной.
Существует очень много разных вариаций исполнения данного нэцкэ.
